「日本光之博覽會 x FeStA LuCe 櫸樹燈光巡遊」將於 2026 年 1 月 17 日至 2026 年 3 月 29 日在和歌山首次舉辦，這是首次以「日本祭典燈光×燈飾演出」為主題的企劃展，主題以：「主街的光輝『櫸樹燈光遊行』」、 「城郭的光輝『和歌山城～光之迴廊～』」、 「異國情調的光輝『Festa Luce』」的「光之城市，和歌山市」為主。
抬頭，你會先撞見「櫸樹燈光遊行」——那不是遊行，比較像光的閱兵。樹幹纏上金絲，枝椏吊著琉璃，風一吹，滿街的燈芯同時側身，像一整排穿上黃金胴具足的武士，齊聲喊「御免！」而腳下，是被雨洗得發亮的石板，替每一束光鋪好鏡子，讓它們自己看了都害羞。再往上走，是和歌山城。白堉天守這回不再只反射月光，它把自己打開，成為一座立體的「光之迴廊」。你可以沿著石垣斜坡，像走讀一首長歌，一步五七五，一步七七，燈籠替你押韻。城牆縫隙裡鑲進琥珀色LED，遠看像巨龍的血管，近看才發現是當地小學生手繪的「我想像中的幸福」，透過燈，把童稚的線條放大成整座城的脈搏。風掠過護城河，水鏡把天守切成上下兩半——上半是歷史，下半是未來，中間蕩漾的，是此刻你捨不得眨眼的驚嘆。
若還有餘力，就讓異國情調的「Festa Luce」把你偷渡到另一條時差。設計師把威尼斯玻璃工的肺活量、阿拉伯幾何的暈眩、與祭典太鼓的心跳，全數磨碎，撒進富山縣的矽砂，鑄成一片片會唱歌的玻璃磚。你以為那只是燈，其實是會呼吸的風鈴；你以為自己在看展，其實是展在看你——它用光替你拍了一張X光片，照出你靈魂裡那塊經常走失的童年。別急著驚訝，真正的伏筆藏在NTT西日本大樓的一樓。那裡原是冰冷電信機房，如今被策展人偷天換日，成了「光的儲藏室」。推門進去，像誤闖時間的後台：新潟的鯛魚車被拆解成魚骨，魚骨上嵌了奈米光纖，魚鱗換成新潟燕市的金屬箔，一閃一閃，彷彿把整片日本海折進魚肚；弘前的金魚睡魔則被放大成三米，金魚尾巴是千本櫻的投影，你一靠近，花瓣就順著你的影子溜走；水府提燈乾脆把「水」字具體化，燈罩內層塗了透明水導管，燈亮時，水開始緩緩爬升，像替時光打點滴，一滴、兩滴，把江戶的夜色滴進你瞳孔。
有人說，燈會不過是另一場城市行銷。我卻覺得，它更像一次集體的「光的補習」。我們這一代，手機螢幕亮到半夜，眼睛卻逐漸失去分辨黑暗的能力。於是和歌山把全國最會「發亮」的記憶找來，替我們上一堂「如何與暗相處」的選修：教你用竹篾留住月光、用玻璃保存漁火、用歌聲餵養影子。當你繞完三大展區，會發現自己腳步慢了下來——不是因為人潮，而是因為你終於記起，小時候曾把螢火蟲關在玻璃罐裡，那團柔綠的怯懦，就是人類最初的小夜燈。
閉幕那天，3月29日，剛好是春分的尾巴。官方沒有煙火，只有一段三分鐘的「熄燈儀式」——全場同時暗下，讓黑暗像潮水湧回。那一刻你會聽見，風穿過櫸樹，像翻動一本巨大的相簿；你會聞到，玻璃餘溫裡殘留的松脂香；你會感覺，自己的心臟變成一只燈籠，正微微發燙。然後，旁邊陌生的老先生忽然遞來一把小剪刀，剪下一截你的影子，說：「帶回去吧，這裡頭有光，也有暗，這才是真正的和歌山。」你收下了，也才明白，所謂「光的城市」並非永遠燈火通明，而是它教會你：在該亮的時候，讓心，亮得毫不保留；在該暗的時候，也敢於伸手不見五指。如此，當你回到台北、高雄、或是任何一座不夜城，都能在抬頭的瞬間，想起紀之川的風，如何在燈與燈之間，替你把夜空縫合——一針，一線，一盞，一暗。
